課程由 NTSO 國立臺灣交響樂團規劃，以音樂會欣賞為核心，彈性安排演前導聆。透過樂團現場演奏，帶領學生以古典音樂開啟感官，培養專注聆聽與思辨能力。期望藉由音樂會作為媒介，引導學生以敏銳的觸角、多元的角度，認識音樂、親近音樂並享受音樂。
音樂會資訊
NTSO水藍，沃格勒與國臺交
2026/03/21（六）19:30 臺中市中山堂
指揮／水藍 Conductor: Lan SHUI
大提琴／楊‧沃格勒 Cello: Jan Vogler
女高音／蔣啟真 Soprano: Jeannie CHIANG
男中音／曾文奕 Baritone: Wen-I TSENG
演出曲目
西貝流士：《卡雷利亞組曲》，第一樂章〈間奏曲〉
J. Sibelius: Karelia-Suite, Op. 11: I. Intermezzo.
艾爾加：E小調大提琴協奏曲
E. Elgar: Cello Concerto in E minor, Op. 85
尼爾森：第三號交響曲《恢闊》
C. Nielsen: Symphony No. 3, Op. 27, "Sinfonia espansiva"
英國作曲家艾爾加出生於十九世紀中，他生活的年代，見證了大英帝國由盛轉衰的過程，這種氣氛很直接反映在他的筆下。其樂曲時常有高貴大器的旋律，但又染上憂鬱的色彩，相當多愁善感，尤其是在第一次世界大戰之後，這樣的傾向更加強烈。本場演出特邀國際知名德國大提琴演奏家楊‧沃格勒擔綱獨奏，將詮釋艾爾加於1919年完成的大提琴協奏曲，四個樂章從沉鬱、活潑、深情到激昂，將他對生活的所有感觸灌注到音符中。艾爾加善用了大提琴嘹亮的高音域，讓獨奏能穿透樂團，形成孤高的形象；但於此同時，他也讓大提琴的節奏與樂團緊密扣合，營造出糾結又拉扯的情緒。或許是因為作品過於深沉，首演後並未獲得太大迴響，直到1960年代由大提琴家杜普蕾重新演繹後，才讓世人發現樂曲的魅力。
另外兩首來自北歐的作品，則與艾爾加形成鮮明對比。西貝流士的《卡雷利亞》組曲創作於1893年，作曲家以質樸的曲調和雄壯和聲，烘托一部芬蘭人反抗俄羅斯壓制的戲劇。而丹麥作曲家尼爾森的第三號交響曲《恢闊》（Sinfonia Espansiva）完成於二十世紀初，他轉化了當時國內方興未艾的生機論（Vitalism），有意識讓音樂模擬有機體，經歷衝突、掙扎，最後破繭而出，呼應標題的「擴張」意涵。其中第二樂章別出心裁地加入無歌詞的女高音與男中音，營造祥和的田園風，以及末樂章抵達壯闊的聖詠樂段，皆流露出尼爾森對生命的敬意與熱愛。
活動行程
18:30-18:40 報到繳費／驗票入場
18:40-19:20 演前導聆
19:30-21:30 音樂會欣賞 *演出長度依實際節目為準*
21:30-22:00 填寫線上課程意見回饋表、賦歸
※審核通過後，將寄發行前通知信，實際行程請依行前通知信內容為主。
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